Dans son art comme dans la vie, Nadège Noisette s'engage, pour l'écologie, les droits des femmes, la diversité culturelle, la paix et contre toutes les formes de discriminations. Son art est aussi traversé d'influences qui l'ont construite : le cinéma, les photos reportage, la bande dessinée, le street art, Schiele, Bacon, Haring ou Hockney.

Elle s'est, année après année, créé un style très personnel. Elle choisit de travailler des portraits de personnes et d'animaux, qu'elle place au milieu de leur environnement naturel. Elle fond les formes et les fonds, ce qui lui permet d'exprimer singulièrement et avec force sa conviction d'un monde qui perd inexorablement ses équilibres et d'une humanité, qui ne parvient pas à se libérer de ses archaïsmes. Elle cherche bien sûr à réduire les impacts de son travail sur l'environnement : peintures et teintes non chimiques (pastel, gouache, encre, brou de noix, café...), papier recyclé ou récupéré, anciens panneaux publicitaires, cagettes, boîte à pizza ou de fromage utilisés comme supports. Les encadrements sont créés par Benoît Careil à partir de bois de palettes démontées, poncées et teintées.

En 2018, l'animal est au centre du travail de l'artiste qui produit une série d'œuvres regroupées sous le titre " Animalités ". Chacune questionne le spectateur sur la disparition d'espèces animales, les pertes définitives en biodiversité, et sur notre relation aux animaux, sauvages ou domestiques.

En 2019, Nadège Noisette réalise 3 projets participatifs.
Bénévole au sein de l'association d'aide alimentaire " Cœurs Résistants ", elle peint les portraits de toutes les personnes qu'elle croise. Dans le visage de ces résistants, elle exprime ses propres idéaux : une société éco-responsable, sobre et solidaire et l'importace de l'engagement personnel et collectif au service du changement de société. A l'encre, au feutre ou au bic, sur fond de gouache et encadrés dans des éléménts de cagettes récupérées sur les marchés, elle place ses personnages dans des univers psychédéliques aux couleurs végétales. Ces portraits ont été présentés à Rennes en mai et juin 2019.

Sa famille est originaire d'un village basque, Aïnhoa. Elle y séjourne régulièrement pour se ressourcer. Lors d'une résidence dans le village, elle réalise des esquisses et des photos d'habitantes et habitants, d'animaux et de paysages. Elle anime un atelier de dessin avec des enfants du village et réalise avec eux un grand dessin collaboratif. A partir de cette matière inspirante, elle monte le projet "Ainhoarrak" (les habitants d'Aïnhoa en basque). Il s'agit d'un ensemble de portraits et de scènes de vie réalisées à l'encre et à la peinture. Celles et ceux qui font vivre Aïnhoa au quotidien sont mis en lumière dans un environnement végétal et animal. L'exposition Aïnhoarrak a été présentée du 6 juillet au 31 octobre 2019 à l'Office du tourisme d'Aïnhoa.

Enfin à l'automne 2019, elle réalise avec trois autres artistes (Marine Cuminet, Coralie LR et Patricia Quenouillère), 5 fresques pour le foyer St Benoît Labre à Rennes qui accueille des personnes à la rue. Les fresques sont réalisées pour et surtout avec les résidents de ce foyer.

En 2020, elle réalise une série de peintures " From Scotland with love " sur les liens entre l'homme et la nature en Ecosse. Le pays qu'elle a visité l'année précédente l'a subjugué : les paysages, les couleurs, la faune, la culture populaire. L'exposition a été présentée en septembre 2020 au musée Eugène Aulnette au Sel de Bretagne.

Nadège Noisette consacrera l'année 2021 a perfectionner sa technique. Sur des fonds de liquides teintés et mêlés entre eux, elle crée des formes abstraites et des éléments figuratifs au feutre et à l'encre. Sa représentation d'un monde où animaux et végétaux se confondent, et l'humain disparait, marque fortement son travail.

Les deux expositions de 2022 affirment ce parti pris avec une série d'oeuvres nouvelles de très grand format et des actions participatives avec des enfants.